家庭居室的装饰有别于公共场所的室内装饰，只要是房屋的主人自己喜欢，无论什么风格样式都是可以的。热爱生活的每一个人都希望自己的居室装饰得与众不同。但是怎样才能创造具有特殊风格的装饰呢？是否一定要专业的室内设计者才能创造？是否一定要具有相当的文化品位和审美能力的人才能胜任？那也不一定。家庭居室的装饰本身虽有一定难度，牵涉很多学科，但并不神秘，通过装饰创造出特殊的艺术风格，也不是一件十分困难的事。
艺术的创作规律都是相通的，既然家庭居室的装饰也属于艺术设计的范畴，那么建筑、文学、音乐、美术、戏剧、电影的创作方法和表现形式都可以为室内装饰所借鉴。
你可以参考不同时期、不同国度、不同民族的建筑风格装饰自己的房间；可以为自己的房间设定一个文学性主题，然后再按此主题进行装饰设计；可以依据不同的节奏和韵律，以音乐的形象组织室内的装饰构图；可以用不同的色调系统，或对比，组织起丰富的空间图画，等等。
实际上每一个人都具有自己的生活情趣和爱好，依据不同的喜好布置房间，就能够取得特殊的装饰效果，不少人就是按照自己的生活方式，把家庭的每一个角落都装饰得别具一格。喜好收藏的可以在墙面的构图和掘柜家具的分格上大作文章，把房间布置成一个小小的博物馆；喜好读书的可以用不同的书柜组合配以适当的字画，把房间布置成清新雅致的书斋；喜好家庭盆栽的可以用不同的台、架、几、案、绳、网、篮、框，构筑起室内的空中花园；喜好音响的“发烧友”可以用不同造型的金属网架，绷挂起色彩变幻的织物吸音体，形成颇具现代情趣的居室，
热爱生活是创造具有特殊风格装饰的源泉。只要你处处留心善于联想，家庭居室装饰创作的灵感之门就会为你常开。
什么是欧式古典装饰风格？
欧洲古典建筑的历史源远流长，在经历了古希腊、古罗马经典建筑的洗礼之后，形成了以柱式、拱券、山花、门损、雕塑为主要构件的石构造建筑装饰风格。文艺复兴之后巴洛克、洛可可的艺术样式，对欧洲建筑室内装饰风格的演变起着至关重要的作用，形成了法式和英式两种典型的室内装饰流派。
巴洛克样式雄浑厚觉，在运用直线的同时也强调线型流动变化的特点。这种样式具有过
多的装饰和华美浑厚的效果。在室内将绘画、雕塑、工艺集中于装饰和陈设艺术上，墙面装饰多以展示精美的法国壁毯为主，同时镶有大型镜面或大理石，或以线脚重叠的责重木材镶边板装饰墙面。色彩华丽且用金色予以协调，以直线与曲线协调处理的猫脚家具和其他各种装饰工艺手段的使用，构成室内庄重豪华的气氛。
洛可可样式是继巴洛克样式之后在欧洲发展起来的。洛可可样式以其不均衡的轻快纤细的曲线而著称，中国和印度输入欧洲的室内装饰品对其也有影响。“洛可可”一词来自法国宫廷庭园中用贝壳、岩石制作的假山“洛卡优”，意大利人误叫成“洛可可”而流传开来。其特点为造型装饰多运用贝壳的曲线、皱摺和弯曲形构图分割，装饰尽繁琐、华丽之能事，色彩绚丽多姿，以及中国卷草纹的大量运用，具有轻快、流动、向外扩展的装饰效果。
我们现在所讲的法式风格，就是指以十八世纪法国路易十五时期形成的洛可可样式为主延续下来的风格。流动感的大曲线造型，白色壁板、金色装饰线，间辅以淡青、玫红色装饰，构成富丽华贵的室内空间效果。而英式风格则是指以十七世纪英国斯图亚特时期形成的巴洛克样式为主延续下来的风格。庄严厚重的直线变化造型，深栗色木材装修墙板，间辅以蓝青、深绿色织物装饰，构成端庄古雅的室内空间效果。
法式和英式的装饰陈设风格有什么不同？
研究法式和英式的装饰陈设风格有什么不同，首先应了解这两个国家的历史及文化变迁。由于英，法两国人民同出一脉，两国在古时一直关系密切，所以，它们的装饰陈设风格有着许多共同的特点。但也由于两国历史文化发展的不同，其风格还是有所区别的。
英国和法国是建筑设计最富有创新精神的中心。哥特式建筑在早期、盛期和晚期这三个阶段，显示出两国建筑设计之间的互相影响，但两国的发展却不完全平行。英国是在早期哥特式引入坎特伯雷大教堂之后才演变成自己的语言的。和法国一样，英国也是强调，在建筑上开更大的玻璃长窗，，用更多的石制窗花格。英国人发展了具有高度装饰性曲线的窗花格，因而使英国盛期哥特式被称作是当时的一种装饰风格。
“装饰的哥特式”的曲线形花体对法国人的影响是基本图式精致化，把虽然复杂但仍旧呆板的辐射式改变成闪烁火焰状图案的形式，后来这种风格获得了“火焰式”的名称。顾名思义，它是火焰般的形状（它的现代涵义是指过分装饰和虚饰的意思），它也是法国晚期哥特式的一种特色。在这里，空间与体积，以精心设计的各 种形式互相交织在一起，有意识地模糊了建筑本身的界限。
后来，火焰式风格转而又影响英国的建筑。但是，英国哥特式的第三阶段，是从反对本国的装饰风格和法国的火焰式而开始的。这一风格被称作“垂直式”，其原因是建筑装饰多用笔直的竖线条，它恢复了玻璃长窗清晰稳定的特点，全然不同于法国火焰式玫瑰窗的流动效果。
到了１７世纪中叶，产生了巴洛克古典主义，法国带着高度的专业技巧，继续保持着它的繁荣，它运用高度技巧的能力，在整个美术与工艺领域得到了确立，它的装饰设计，讲究独特丰满的形式。
在决定凡尔赛宫的装饰与家具方面，提出了一种工艺新标准，镶嵌的桌子、装饰精美的枝型蜡烛架，花瓶、雕塑全都不见了，而是形成一种统一而规范性的富丽堂皇的气派。在英国，这种象征性的过度修饰同英国人的态度不合。冷漠拘谨的布伦海姆宫，很显然是一座在装饰设计上适应它主人英雄身份的纪念性建筑，但它巨大而又不让人舒适的规模却没有入去模仿。不过，利用一群建筑家、装饰家与园艺家，来提供某种具有唯一、雄伟，大胆效果的建造大型住宅的巴洛克观念，在为富裕的贵族建造小得多的乡村住宅时，却被广泛地模仿着。
路易十四于１７１５年去世后，在法国立即就感觉到了一种解脱情缔。贵族摆脱了在凡尔赛时国王的大臣们严格的监督，他们移居到巴黎并兴建了城市的住宅。结果巴黎代替了凡尔赛，成为法国文化中心。作为反对巴洛克宫庭的一部分，一种优美的新风格被创造出来用以装饰城市住宅。这类住宅当然在规模上比宫殿与乡间城堡更小，更轻巧，这种新风格称为“洛可可”式风格。轻巧的洛可可退回到背景里，每祥东西都是为了造就轻巧的效果；这种风格偏爱白色和金色，偏爱轻盈的枝形水晶吊灯及巨大的窗户；家具也被设计得具有一种脆弱的优美感；墙壁不再由沉重的古典式壁柱与山花来联结，它被赋予了一种动态的平坦表面，上面镶饰着雅致的涂金装饰、灰墁装饰以及绘画。
在英国，直到１８世纪中叶之后，洛可可的装饰风格才在室内装饰方面获得发展。这时，它在法国已不时髦了。灰墁上卷曲的阿拉伯图型流行了起来，形成了更高雅的形式，曲线处理得优美而轻快。由此可见，在装饰陈设风格上，英国是向着整体大方、具有宫庭的王族气息前进变迁，讲究高雅、正统，而抛弃一些非主流的创造运动，给人一种整体震慑，以气势取人，充满高贵典雅的气质。而法国则越来越突出个人的意向，自由、浪漫，一步一步迈向奔放不羁的革命主义，给人一种亲切温暖、积极向上的感受。两种风格尽显其能，几乎主导了欧洲装饰陈设风格艺术。它们的各自独特观点带来了欧美艺术的迅速发展，其功绩不可磨灭。
到了现代，它们虽不同程度地受到德国包豪斯学派的影响，但两国的传统风格还是照旧突出其截然不同的追求方向，直至当今甚至将来。
什么是地中海式装饰陈设风格？
地中海式装饰陈设风格是一种地域性很强的室内装饰样式。地中海沿岸气候温暖湿润，阳光充足。
拱形柱廊的大坡挑檐住宅建筑，户内外交流通畅。室内装饰基调清新素雅，白色成为空间色彩的主调，墙面和顶棚都统一在浅浅的具有不同冷暖色相的白色之中。起居室的落地长窗间隔而立，宽大的采光面积，使室内沐浴在融融日光的暖意之中。大型的转角沙发配上方形大茶几，占据了室内绝大部分面积。装饰织物多选用棉织品，图案简单素洁，以条纹与小碎花为主，色彩同样是以白色为基调。室内陈设物品多是日常生活用品，质朴随意，没有刻意的雕琢感，开凿在墙面的壁龛成为陈设装饰的重点。地中海式装饰陈设风格是自然质朴而又富于生活情趣的。
·什么是国际式现代装饰陈设风格？
室内陈设与建筑设计有着密不可分的关系。从美学观点来看，室内设计流派与建筑设计流派在很大程度上是一致的，在表现形式和表现手法上也有许多相近之处。
国际上第一代建筑大师密斯．凡．德罗在他的“少就是多”的理论指导下，于１９４８年至１９５１年间，成功地设计建造了著名的纽约西格拉姆大厦。密斯的成功标志着国际式风格在美国开始被广泛接受。美国最著名的大事务所som于１９５２年设计了纽约利华大厦，这无疑是对国际式风格的一个推动。这种造型方正、简洁、平整，没有过多装饰，采用大片玻璃，被戏称为“火柴盒”式的建筑形式，在随后的几十年里出现在世界的各个角落。
国际式的室内设计风格是伴随着建筑风格应运而生的。它的代表人物密斯．凡．德罗、格罗皮乌斯、勒．柯布西耶等，注重建筑功能和建筑工业化的特点，反对虚伪的装饰，对后来的建筑设计的发展做出了重要的贡献。
国际式现代装饰陈设风格的特征可以归纳为以下五点：
（１）室内空间开放，内外通透，称为流动的空间，不受承重墙限制的自由平面设计。
（２）室内墙面、地面、天花板以及家具、陈设、绘画、雕塑乃至灯具、器皿等，均以简洁的造 型、纯洁的质地、精细的工艺为其特色。
（３）尽可能不用装饰和取消多余的东西，认为任何复杂的设计，没有实用价值的特殊部件及任何装饰，都会增加建筑造价。强调形式应更多地服务于功能。
（４）建筑及室内部件尽可能使用标准部件，门窗尺寸根据模数制系统设计。
（５）室内选用不同的工业产品家具和日用品。
１９２４年，大柏林艺术展览会，密斯用绘画的形式展出他设计的乡村砖砌别墅方案。这种强调自由平面的设计，打破了传统的封闭空间，使室内空间产生互相流动的效果。
１９４５年，来自芝加哥的富有的女医生范斯沃斯聘请密斯为她设计别墅。密斯提供了一个玻璃盒子的方案，由八根柱将它托起，两端悬挑，其中一端为开敞式的大空间，大片玻璃幕墙直接落地，以期实现室内外空间的流通以及建筑与自然的和谐与共主。密斯把现代技术条件下生产的材料和传统的精雕细刻的手工工艺结合起来，节点精致，构造纯粹，成为当时建筑设计的一种新风尚。
国际式现代装饰陈设风格的缺点是，千篇一律，表情冷漠，缺少人情味，在以后受到众多非议。但是，在这个设计时期，也同时出现了像赖特那样的大师，他在注重功能的同时，也注重与自然的结合及人情味，注重细部细腻的表现。
